李穎軍
李穎軍，1990年出生，來自臺灣桃園的多媒體藝術家，畢業於實踐大學建築設計學系與美國羅徹斯特理工學院玻璃研究所，目前定居於紐約。她的作品運用材料的流動性，將工藝結合當代藝術，探討性別與情慾流動的主題。作品橫跨多種媒介，包括影像製作、攝影、霓虹裝置和玻璃雕塑，其創作深受女性主義、酷兒理論、語言學及東亞散居政治之啟發。
- 駐村地 美國 / 紐約
- 補助年度 2022
- 藝術村 ISCP國際藝術工作室
- 駐村創作 Undulating Terrian
- 個人網站 李穎軍個人網站
2020年自新冠病毒在全球蔓延後，美國社會出現多起歧視亞洲人的報導，包含地鐵推擠、街上辱罵和肢體衝突等，在眾多恐華案件中，我尤其關注2021年的亞特蘭大按摩院槍擊事件，案件中的犯罪者以性上癮為由，主張消除（按摩店）所帶來之誘惑，並槍殺8名按摩店內的員工，其中6名為亞裔女性。亞特蘭按摩院槍擊案雖與病毒無關，但卻顯示出當代亞裔女性在美國社會中所經歷的種族與性別歧視，此事件後，由亞裔女性所組成的互助團體遍地開花，這股興起的社會運動引起我的關注，於是將這份社會觀察與藝術結合，探討「亞裔按摩店等於色情場所」的刻板印象。
駐村初期為基地調查，以曼哈頓的中國城為中心走訪街區內各個的按摩店，拍照紀錄店家外觀，並發現招牌上印製的圖像多為一雙勞動的手與趴躺的人，照片中的手放在白皙的肌膚上，按壓、揉捻與推擠，這些手的主人猶如隱形，與躺臥者的主體性形成鮮明的對比。在基地調查時，也開始觀察霓虹燈在都市的視覺文化中所扮演的角色，引起我興趣的是這項古老的工藝與夜生活密不可分的關係，它以簡潔的線條與鮮明的色彩成為文化訊息的載體，如今在LED燈充斥的時代，紐約市區仍能發現少數按摩店、酒吧、夜店，以傳統霓虹燈作招牌，雖帶有種不合時宜的感覺，但其所帶來的官能刺激與人類慾望的連結，是一般數碼螢幕無法取代的。
駐村後期我開始租借Brooklyn Glass的玻璃設備製作霓虹燈，並邀請藝術家黃安瀾共同創作，後決定將霓虹燈與矽膠媒材作搭配，製作一層薄膜矽膠，將它批覆在霓虹燈管上，如按摩台上被揉捻的肌膚。
駐村期間ISCP國際藝術工作室除提供工作室空間以外，也經常舉辦戶外教學與Studio visit，這些活動幫助認識紐約不同的藝術機構，也讓我結識許多來自世界各地的藝術家與策展人。
【創作發表】
在進駐期間，我同時進行多件藝術計畫，其中一項作品為《Undulating Terrian》。
這件作品是由5條霓虹燈管、矽膠、緞帶、繩索、銅管組成，矽膠薄膜被披覆於綁成一束的霓虹燈管上，懸吊於窗邊，猶如招牌與店家之間的關係。我與黃安瀾選擇挑戰西方傳統的霓虹燈語言，將生硬的線條轉化為感性的毛筆筆觸，透過一層薄膜的遮掩，過濾掉了炫亮的光芒，而近看表面是沾黏著頭髮、灰塵、雜質的皮囊。《Undulating Terrain》企圖反轉民眾對按摩店招牌的想像，透過光源與材質帶來的視覺享受與矛盾，傳達「sensual」與「sexual」的多重解讀。此作品後續在ISCP的Artist at Work活動中進行公開演講，並邀請來自首爾的策展人Junghyun Kim訪問。2024年，《Undulating Terrain》受邀展於New Uncanny的群展OVERLOAD。
作者：李穎軍
編譯：英科資訊科技股份有限公司