Ey!Studio AiR 國際藝術家駐村計畫
西班牙 / 馬德里截止日期 2026.07.31
圖片來源:駐村藝術家 魏澤
永晝海濱美術館,自2021年由星濱山團隊於基隆正濱漁港發起和策劃,除了年度精彩的策展內容,我們更進一步打造「Space Moor」實體基地,作為一處讓大家認識基隆城市的創意總部,也同時是永晝海濱美術館的常設展空間,透過open call招募或邀請青年朋友以「展覽銷售、駐港創作」各方案進駐,持續一起探索、創造和突破,歡迎來到基隆首座實驗藝術空間! Open call招募,特別鼓勵試圖連結基隆海港相關的申請內容,也非常歡迎不限領域、主題和媒材,邀集每位實踐藝術創作、文化推廣、社會設計或是文創商業等類型的人才們進駐,期待與星濱山團隊或和基隆這座城市互動的朋友們,一起來到Space Moor相遇、認識和交流。 在這裡,你可以擁有跳脫日常的創作歷程和生活感受,或是自由發揮展覽空間進行展售,當然星濱山的宣傳平台也會為你增加行銷曝光,除了旅行的樂趣和創作的養份,希望你來到這裡更可以走向未來,展現你和這座城市的記憶。 在你的未來,創造我們的日常時光 ! In Your Future Life, Creating Our Diary !
臺灣 / 基隆市
2027 表具駐村是一項為期四週的駐村計畫,開放給對表具工藝有興趣的申請人,不限藝術或工藝背景。透過完整的傳統掛軸(kakejiku)表裝流程,參與者將認識日本傳統裝裱工藝「表具(Hyogu)」,並建立掛軸製作所需的基礎知識與實作能力。 本駐村由大阪百年表具店的資深表具師親自授課,指導每位參與者完成掛軸作品,從實作中學習日本表具的材料、形式、美學原則與傳統技法。 四週期間亦穿插講座、工作坊與外部參訪,邀請表具、文化財修復保存領域的專業人士、藝術家與職人客座,走訪工作室與文化場所,並體驗奈良歷史悠久的手漉和紙與製墨工藝,從不同面向認識表具及其相關的日本傳統工藝。 除了技術學習,參與者也能進一步思考表具與作品之間的關係,並將所學延伸至未來的創作、個人計畫或藝術鑑賞。 什麼是表具?(What is Hyogu?) 表具(Hyogu)是針對紙本藝術品進行裝裱與框飾的藝術。自 8 世紀以來,這門技法便在日本廣泛應用於繪畫、書法、版畫等領域,涵蓋從當代藝術到歷史文化資產的修復與保存。表具的核心在於「本紙」(主要藝術品)與「裝訂」(裝飾性裝裱)之間的和諧結合,需要表具的專業知識、技能以及美學的鑑賞力。 表具(Hyogu)不只是作品的裝裱,也影響著一件藝術作品的呈現、感受與空間互動。 課程 HIGHLIGHTS: • 從表具的歷史、文化思想、傳統形式與美學原則,建立對日本表具的完整基礎認識。 • 在專業表具師親自指導下,學習傳統掛軸的完整表裝流程;亦可使用個人作品來實作。 • 每人一組專屬的職人等級的表具工具組和英文版教材。 • 全課程日英雙語口譯支援。 • 四週住宿可選擇18世紀登錄有形文化財「藤間家住宅」,或相鄰的別館,在奈良市中心一處清幽有歷史的社區中生活與學習。
日本 / 奈良市
【KINTSUGI FOR ARTISTS - 傳統天然漆金繼與蒔繪計畫】 2027 金繼駐村是一項為期四週的駐村計畫,以「Kintsugi for Artists」為核心,帶領對傳統金繼感興趣的參與者建立傳統天然漆金繼的基礎知識與實作能力,透過不同類型的陶瓷修復和蒔繪練習,學習如何獨立規劃及完成傳統金繼修復,並將蒔繪技法融入自身的創作實踐中。 計畫 HIGHLIGHTS: • 學習傳統天然漆金繼修復與蒔繪(Maki-e)裝飾技法。 • 以實作導向的課程設計,協助創作者建立獨立的修復與創作能力。 • 由金繼資歷豐富的藝術家提供實作教學與一對一輔導。 • 每人一組專業級金繼工具組(含純金粉與銀粉)。 • 英文授課及英文版金繼手冊。 • 田野考察造訪在地工藝工作室、材料供應商及文化場域。 • 設備齊全的共享工作室與個人專屬工作桌。 • 四週住宿於18世紀登錄有形文化財「藤間家住宅」或相鄰的別館,在奈良歷史街區的寧靜環境中生活與學習。 • 駐村團隊有一位臺灣工作人員。
日本 / 奈良市
甘塞拉國際藝術中心 2027 集體創作實驗室以「行走」作為藝術與研究方法,邀請來自不同領域的藝術家、作家與研究者,在 Montserrat 地景中進行密集式集體創作。計畫將行走視為一種感知、繪製、敘事與理解地方的生成性實踐,透過身體經驗、感官探索、生態觀察、地方回應式創作與反思練習,發展持續性的研究、交流與創作。
西班牙 / 巴塞隆納
◆ 邁向嶄新的現實 Neo Future 是一項於芬蘭舉辦、為期2週的主題式駐村計畫,專為探索未來的創作者與前瞻思考者而設。 「Neo Future: Shifting into New Realities」鼓勵參與者超越熟悉的框架,探索未來可能出現的新方向。人工智慧、擴展意識、人類轉變、奇點、未來社會,以及尚未被命名與充分理解的現實,都可成為創作與研究的開放領域。 本計畫採跨領域形式,結合藝術、科學、設計、科技、哲學及非傳統知識形式中的想像、探究與實驗。計畫著重於創作及研究的過程,而非成果導向,提供參與者空間重新思考現有假設、追尋正在萌生的想法,並發展可能尚未能歸入既有分類的新觀點。
芬蘭 / 海門屈勒
主題為「現地製作藝術」(Site-Specific Art),藝術家可參考臺南地區之水文(河川流域及水利系統等)、地文(考古、土壤、氣象、地形變化)、生文(水域生物、陸域生物、植物相等)、人文(原住民、農民、流域民、生態民等)等脈絡進行藝術創作。
臺灣 / 臺南市
新埤是客家傳統聚落,是幸或不幸,它沒跟上現代社會發展的腳步,因而保留了許多過往的生活痕跡。客家人又是一個內斂的族群,不容易從外表看出其跟其他族群的差異性。對非客族群來說,客家就是那種好像有什麼特別,卻又無法具體描述的狀態。 「新埤客庄藝術駐村計劃」試圖透過藝術家敏銳的觀察力和創作思維,梳 理客家族群特色並以各類媒材呈現其人文、景觀、民俗、歷史、信仰等特質, 讓台灣多元文化拼圖中的客家圖像更加清晰。 本計劃自 2023 年首次辦理,今年邁入第三屆,期待本屆駐村開出美麗花朵。
臺灣 / 屏東縣
◆ 「____的幽靈」Specters of _____ 「Performing Arts Camp in Koenji(PACK)」是 ZA-Party 於2026年推出、專為以亞洲為基地的年輕藝術家所規劃的藝術營隊及駐村計畫。參與者將於座・高圓寺進行約2週的共同生活與實踐,帶著各自的創作方法、研究議題及關注問題,透過團體討論、研究與實驗展開交流。 本計畫以「相互學習、研究與創作」的循環方式進行。參與者透過講座及討論分享彼此的實踐與研究問題,並以座・高圓寺劇場及高圓寺獨特的街區環境作為探索場域,依照各自感興趣的主題進行研究。最後,參與者將整合研究與實踐成果,共同策劃一場「Party」。 參與者亦將持續深化自身的創作實踐,與團體成員分享發現,再將交流所得帶回自己的工作與創作之中。計畫期待透過這樣反覆往返的過程,開啟對「亞洲的/亞洲之間的團結(Asian solidarity)」新的思考與實驗方式。 2026年的計畫主題為 「Specters of _____」,由舞台設計師/建築師 Mizuho Watanabe 與劇場創作者/戲劇構作 Kyle Yamada 擔任引導者。
日本 / 東京・高圓寺
自2026年秋季起,牛弓藝術學院暨藝術家駐村中心邀請各種創作領域及不同藝術生涯階段的藝術家,於園區較為安靜的季節進行2至4週的自主創作。 本計畫提供藝術家一段安靜、專注且以個人創作實踐為核心的駐村經驗。駐村期間,藝術家可在牛弓藝術學院具歷史特色的園區內獨立工作,發展作品、進行研究,並暫時離開日常生活的干擾,專注投入個人的藝術實踐。 每位駐村藝術家皆可使用個人專屬的基本工作空間。本計畫適合從事素描、繪畫、寫作,以及其他不需使用特殊設備之創作形式的藝術家。 由於淡季期間園區的專業工作室不開放,本計畫較適合能夠獨立工作,且創作過程不依賴陶藝、玻璃、金工、版畫等專業工作室設備的藝術家。
美國 / 密西根州薩格塔克
這是一個為期三週的跨文化音樂駐村,提供來自世界各地、不同文化與藝術實踐背景的音樂家與樂團專注創作的時間與空間。計畫聚焦個人專案發展、創作研究、實驗、跨文化音樂交流,以及由師資帶領的合作與演出機會。
加拿大 / 亞伯達省班夫
2027蕭壠藝術進駐邀請藝術家以「糖」、「鹽」或在地文化為主題。蕭壠文化園區過去是日治時期所設立的重要糖廠,蕭壠所在的佳里區是臺南鹽分地帶重要的中心位置,蕭壠所在的地點過去是臺灣西拉雅族人重要的居住地,而在地亦充滿許多不同文化,包含如廟宇、香科等。2027年蕭壠藝術家進駐計畫,期待國內與國際藝術家透過創作回應並再現臺南糖產業、鹽分地帶的地景與在地重要人文與歷史
臺灣 / 臺南市
永晝海濱美術館,自2021年由星濱山團隊於基隆正濱漁港發起和策劃,除了年度精彩的策展內容,我們更進一步打造「Space Moor」實體基地,作為一處讓大家認識基隆城市的創意總部,也同時是永晝海濱美術館的常設展空間,透過open call招募或邀請青年朋友以「展覽銷售、駐港創作」各方案進駐,持續一起探索、創造和突破,歡迎來到基隆首座實驗藝術空間! Open call招募,特別鼓勵試圖連結基隆海港相關的申請內容,也非常歡迎不限領域、主題和媒材,邀集每位實踐藝術創作、文化推廣、社會設計或是文創商業等類型的人才們進駐,期待與星濱山團隊或和基隆這座城市互動的朋友們,一起來到Space Moor相遇、認識和交流。 在這裡,你可以擁有跳脫日常的創作歷程和生活感受,或是自由發揮展覽空間進行展售,當然星濱山的宣傳平台也會為你增加行銷曝光,除了旅行的樂趣和創作的養份,希望你來到這裡更可以走向未來,展現你和這座城市的記憶。 在你的未來,創造我們的日常時光 ! In Your Future Life, Creating Our Diary !
臺灣 / 基隆市
Arquetopia很高興宣布全新計畫VAACA(Vinculación Académica, Artística y Comunitaria de Arquetopia,意為「學術、藝術與社群連結」)正式啟動,這是我們新的「社群參與實踐」領域。此項計畫旨在加強教育與藝術與不同領域的連結,共同承擔參與健康文化生態系的責任。透過VAACA,我們將擴大與博物館及文化機構的合作,分享我們的批判性觀點,並與文化遺產建立有意義的橋樑。 作為這項努力的一部分,我們將推出一系列全新的駐村計畫,從批判角度切入藝術實踐,特別關注那些長期被忽視的「非主流知識形式」。這些計畫強調互惠式學習,鼓勵在地化的實踐,並邀請參與者將文化視為一個充滿生命力且不斷變動的系統來互動。 即將推出的計畫: 植物學與無知的繪製(2026):為期兩週的沉浸式學習計畫,從殖民知識與生態互依的角度重新思考植物學的歷史。 解構權力、重塑世界:為期兩週的引導式藝術計畫,設計為一個文化生態系統,讓藝術、知識與社群實踐交會,開創全新的世界想像與生活可能性。 亡靈節(2026):為期兩週的沉浸式學習計畫,以墨西哥亡靈節的實踐、儀式與祖先智慧為核心,並結合西班牙語學習、品味與創作,作為進入文化記憶與延續的途徑。 透過這些新計畫,Arquetopia將持續培養批判性對話、集體學習,以及建立根植於互惠與文化意識的新方法論。
墨西哥 / 普埃布拉
柯拉松.心藝村(Residencia Corazón)不只是駐村計畫,更是創意、想法與連結的家。位於阿根廷布宜諾斯艾利斯拉普拉塔市中心,我們的住所成立已逾20年,為藝術家、作家、攝影師與策展人提供一個遠離喧囂、專注於藝術、聲音與創作旅程的避風港。我們是促進文化交流與與阿根廷及區域本地創作者及觀眾建立連結的先驅,準備全力支持您的專業與藝術發展! 我們理解藝術家的道路充滿混亂與不確定,也充滿疑問。因此我們在這裡!我們的每個計畫都是根據駐村藝術家的需求設計。主要目標是提供一個友善、合作且支持的環境,讓藝術家能在同儕間探索創作。 在柯拉松.心藝村(Residencia Corazón),您將找到: 與您有相似興趣的創作者社群,以及擁有豐富經驗的藝術家。 一個能自在呼吸、思考與創作的空間,沒有打擾與束縛。 通往拉普拉塔豐富文化與當地藝術場景的橋樑。
阿根廷 / 拉普拉塔
「KAGANHOTEL(河岸旅館・HOTEL)」由專門經營青年共享住宅的不動產公司——株式會社MEI(位於京都市中京區,創業人為扇澤友樹)——所一手策劃,改裝位於京都市中央批發市場(下京區)附近的蔬菜水果批發商——京都青果合同株式會社——的員工宿舍,成為一融合新銳藝術家的居住空間和創作工作室的複合旅宿設施,2019年11月正式開幕。 河岸旅館是一處當代藝術新銳藝術家共同生活、投身創作,聚集來自世界各地愛好藝術的人們的複合型旅宿設施。 2018年底,河岸旅館在啟動裝修工程的同時也開始招募入住夥伴,一起動手DIY完成3樓和4樓居住空間的內部裝修,完工後以優惠的租金提供新銳藝術家入住,藝術家可自由發揮創意,改造妝點居住空間。 河岸旅館地下1樓是24小時開放的畫廊和工作室,1樓是迎接入住旅客的大廳,2樓是入住創作者和進駐藝術家24小時皆能使用的工作室,並設有提供長住創作者和藝術家儲放作品的空間,3樓是新銳藝術家的居住空間,4樓是適合長期入住旅客的經濟型藝術旅舍(Hostel),最高層的5樓則是體驗型藝術旅館(Hotel),入住5樓的旅客可以挑選一件進駐河岸旅館的新銳藝術家或以京都為活動據點的藝術家所創作的作品,在入住時慢慢欣賞。新銳藝術家不僅能在本館居住、生活和創作,還能遇見來自世界各地喜愛藝術的旅客或藏家,旅客或藏家購買作品的費用就成為藝術家持續創作和生活的收入來源。 更多資訊:https://kaganhotel.com/air-en
日本 / 京都市
短期駐村計畫歡迎所有藝術家自由地使用駐村空間,原則上最長3週。作為交換,每位參與計畫的藝術家需呈現一件「藝術作品」,形式不限,從展覽到現場表演皆可,並以松戶市居民為對象舉辦公開活動。 此計畫的目的是促進流動藝術家與松戶市之間的互惠關係。我們為新興藝術家提供展現作品的機會,並讓當地居民免費體驗多元的藝術表現。此計畫全年接受申請。
日本 / 松戶市
計劃自2016年開展以來,為本地及海外年青藝術家提供低於市值租金的短期住宿與交流服務。在活用歷史與生活空間的設想下,藝術家可在寬廣的創意平台持續進行創作或研究。計劃同時著重藝術與社區文化的連繫,鼓勵藝術家為青少年提供藝術導賞與創意教育,提昇多元化的藝術體驗,讓他們獲得成長與啟發。
中國 / 香港
Art for Kep 是由 Knai Bang Chatt 發起的倡議,使命是透過藝術、文化與保育的力量,改造 Kep 的海岸景觀。其願景建立在三大支柱之上——藝術(Art)、Kep Music City(白馬音樂城)、以及 海洋保育與復育(Marine Conservation and Restoration)——目標包括提升文化觀光、支持柬埔寨藝術家、推進環境保護,並以創意表達啟發訪客。 Art for Kep 藝術家駐村計畫是一個協作平台,支持藝術創新、文化交流與社群參與,場域位於柬埔寨沿海的 Kep 地區。計畫由 Knai Bang Chatt、Kep West 與專業夥伴支持——包含 Satcha、Cambodia International Film Festival(CIFF)、Kep Music City、以及 Marine Conservation Cambodia(MCC)。駐村以每月收件方式開放本地與國際各領域藝術家申請,每一輪最多選出三位駐村者。 藝術家將受益於沉浸式工作室、住宿與客製化支持,同時也被鼓勵透過展覽、工作坊與文化倡議與社群互動。永續性、文化沉浸,以及長期的創作貢獻是駐村的核心支柱。清晰的申請流程、完善的行政架構與協作環境,確保藝術家獲得充實的駐村體驗。本計畫首先是一個能「改變參與藝術家」的機會——提供空間、能見度與支持——同時也強化 Kep 作為藝術卓越據點的角色,並連結合作夥伴與更廣泛的社群。
柬埔寨 / 白馬