位於高雄市橋頭區的橋仔頭糖廠，建立於1901年，是臺灣最早的現代化工業區。2001年，橋仔頭文史協會攜手藝術家，將這座具歷史意義的工業遺址轉型為文化保存基地，並展開第一期「橋仔頭糖廠藝術村」藝術家駐村計畫。2008年起，駐村計畫完全由民間（橋仔頭白屋股份有限公司）經費自籌財務承辦，持續推動藝術家駐村與文化發展。

藝術進駐網邀請橋仔頭糖廠藝術村何政億經理，分享橋仔頭糖廠的歷史文化、藝術資源及評選駐村藝術家之考量因素。同時，我們也訪問曾在此駐村的2位藝術家——拉馬．默提司、高安柏，分享駐村期間對橋仔頭糖廠藝術村的觀察，希望透過他們的觀點，為有意願到此駐村的藝術家作為選擇參考。

舊糖廠新生命——跨界交流的藝術場域
橋仔頭糖廠藝術村吸引藝術家的5大優勢

一、百年糖廠的歷史見證

橋仔頭糖廠是日治時期由臺灣製糖株式會社在臺灣創設的第一座製糖廠，也是臺灣首座現代化製糖工廠。糖廠於1999年停止製糖，2002年由高雄縣政府公告為縣定古蹟。園區內的製糖廠、日式木造宿舍等歷史建物保存良好，經活化再利用後，橋仔頭糖廠藝術村逐步發展出以文化資產、環境教育、常民美學與藝術典藏的核心方向。此轉型不僅承載了臺灣製糖產業現代化與工業化的歷程，也讓橋仔頭糖廠成為南臺灣文化資產與創意產業的重要實驗基地。

二、藝術與地方創生的交會

何政億經理表示，每年招募駐村藝術家時，評選委員會都會刻意安排來自不同領域的專業人士參與，包括教育學者、策展人及曾經駐村過的藝術家。其中最特別的一項規劃，是一定會邀請一位在地文化代表加入，因為橋仔頭糖廠藝術村的營運始終與地方創生密不可分，必須和周邊的文化議題、社區脈絡與區域發展一同呼吸、共同成長。

「土地有甜，地方有人，藝術有情」。在藝術村長期與地方的互動積累下，曾有藝術家因觸動於社區故事與在地環境，而創作出名為〈后土祭〉劇本。這正是藝術、社區與環境三方結合的最佳實例，也為橋仔頭糖廠藝術村寫下了另一頁風景。

三、創意激盪的多元空間

橋仔頭糖廠藝術村於2018年擴大園區範圍，除原有的白屋招待所，還新增了雨豆樹劇場，讓更多青年藝術家在畢業初期或規劃未來方向時，都能以藝術村作為練習與探索的場域。藝術家進駐時，藝術村提供糖廠既有的數棟倉庫、廠房與宿舍，成為藝術家的住宿與工作場所。透過文化部藝術村營運扶植補助，不僅讓這些文化資產獲得活化機會，也促使藝術家、糖廠及社區之間產生交流與共鳴，激盪出多樣的可能性。

藝術家高安柏分享在此駐村的創作心得，他曾深入製糖工廠，依循著當年工人的工作路徑，將此轉化為作品的創作脈絡。在取材過程中，他也觀察到，經過歲月流逝，人為建築逐漸轉化為與自然共存的場域。而工廠裡的標語、蒸發罐、壓榨機等製糖產業遺跡，也成為他創作靈感的重要來源。

四、拓展社群與專業交流

何政億經理提到，橋仔頭糖廠藝術村在多年耕耘下，累積了豐富的人脈與資源。當藝術家進駐時，藝術村希望藝術家能與不同社團交流合作，因此也會安排藝術家走出糖廠，拜訪南臺灣的藝術聚落或私人創作空間，讓彼此有機會學習互動，進而建立起持續發展的網絡關係。

藝術家拉馬．默提司則分享駐村時的交流經驗。他表示，在這裡遇見了許多優秀的藝術家，對他的創作啟發極大。平時難得有這樣的機會，能與不同領域藝術家共同討論自己關注的議題；而每位藝術家關心的面向各異，讓他在作品與思考上有了新的切入點，也看見自己原本忽略的地方。駐村結束後，他甚至選擇再短暫停留一段時間，繼續在此進行新的創作。

五、打造實現藝術的場域

橋仔頭糖廠藝術村的特色在於能與社區緊密連結。透過地方團體與耆老的參與，藝術家能快速融入環境，從中汲取地方故事與記憶。藝術村不僅是社區藝術史的一部分，更成為連結社區與藝術家的橋樑，讓雙方能夠針對地方發展與公共議題共同轉譯、創作。

此外，橋仔頭糖廠藝術村每年年底都會舉辦廍動藝術季。「廍動」一詞，源自於秋冬製糖產業進入大量收蔗、榨糖的季節，因而聚集眾多勞動人口。藝術村借用這個意象，邀請民眾在氣候宜人的秋冬前來參與。廍動藝術季內容包括展覽、成果發表、講座、音樂會、市集與工作坊等多元活動，也會邀請曾駐村過的藝術家回來舉辦展覽，藉由不同的時間脈絡與駐村經驗，呈現其創作歷程。如此一來，來到橋仔頭糖廠的民眾，不只能品嘗冰品、享受休憩，更能自然接觸並感受藝文能量。

資料來源：拉馬·默提司、高安柏、橋仔頭白屋股份有限公司
編譯：英科資訊科技股份有限公司