康雅筑
康雅筑，生於臺灣。是跨領域藝術家，其創作實踐橫跨臺北和曼谷兩地。她的作品遊走於物質性、具身感知和文化結構之間，以紡織史為媒介和方法論，探索工藝、勞動和知識生產之間錯綜複雜的關係。她的研究立基於遷徙與流動的條件之中，關注生命經驗如何在不斷變化的社會、經濟和文化框架下被塑造。「邊界」的概念貫穿她的實踐，既是劃分界線的，也是連結的紐帶。在此背景下，永續性不僅是一個主題，更是一個需要透過物質實踐不斷協商和反思的狀態。
她的作品涵蓋紡織、繪畫和攝影，通常以空間裝置的形式呈現。她運用紙張、紗線、天然染料及現成或回收的物品等材料，建構出介於人體解剖結構與植物形態之間的混合組合。這些形式遊走於人體內部結構與自然生成邏輯之間，引發人們對身體、材料與環境之間關係的重新思考。
康雅筑曾榮獲佛蒙特工作室中心弗里曼獎助金（2007）、亞洲文化協會獎學金（2008）和財團法人龍應台文化基金會獎助金（2014），並於2025年赴巴黎西帖國際藝術村駐村。她的作品被芬蘭于韋斯屈萊藝術博物館、臺灣藝術銀行及臺灣、泰國、美國、加拿大等私人藏家收藏。她持續在多元文化脈絡中發展藝術實踐，著重探討物質流動、身體經驗和文化生產之間的相互關係。
- 駐村地 法國 / 巴黎
- 補助年度 2024
- 藝術村 西帖國際藝術村
- 駐村創作 泥毯編號18
- 個人網站 康雅筑個人網站
以近半年的時間進駐法國西帖國際藝術村，每個月都有一些集體的藝術活動，開放給所有駐村藝術家登記參與，通常由館方人員或策展人親自導覽，能更深入地理解展覽內容並且提問，這是自己前往看展時無法獲得的知識與內容；同時也可以因行程安排而與其他駐村藝術家有所交集，進一步認識與交流。甚至有講座的舉辦，邀請藝術界專業人士介紹關於法國藝術圈相關知識及稅務行政，了解藝術家要如何與商業藝廊或美術館合作、作品簡歷工作坊、法國藝術生態工作坊，讓藝術家更加地了解在法國從事藝術的生存面貌。
巴黎最大的優點是眾多的美術館、博物館、藝術中心與藝廊，各種類型的展示相當多元，使用纖維織品作為創作媒材的作品也經常可見，關於身分的探討、主體性與政治正確的作品與概念，以及沉浸式並凸顯宏大的創作觀與手法更為興盛。期間亦學習法式呂內維爾刺繡，並舉辦開放工作室展出研究的素描草圖、繪畫與物件，發表《泥毯編號18》，得到許多正面的回饋。
五個多月的駐村，不僅要大量吸收新知，學習之外還要創作、記錄書寫、社交、推銷自己等等，相當忙碌充實。雖然沒能如預期認識在地的法國策展人，尚未能開展未來展覽與合作的可能，但駐村是長遠的影響，同時繼續讓創作的研究繼續發展得更加完整。
作者：康雅筑
編譯：英科資訊科技股份有限公司