林亦軒
林亦軒畢業於國立臺北藝術大學美術系，長期旅居拉丁美洲及巴西。作品結合繪畫、拼貼、塗鴉、書寫，以抽象和符號化的方式，探討繪畫核心，紀錄拉美生活樣貌及藝術家在異地所經歷的移民身分認同等問題。近年重要個展包括：「Sob o Céu Estrelado」（Projeto Fidalga，聖保羅，2019）、「我們是烏龜」（關渡美術館，臺北，2019）、吸管（亞紀畫廊，臺北，2018）；聯展包括：「2019巴西庫里蒂巴雙年展」 （Bienal de Curitiba 14a，巴西，2019）、 「Out of summer」（Simon Lee Gallery，香港，2019））、「a man called log」（亞紀畫廊，臺北，2021）等。
- 駐村地 美國 / 紐約
- 補助年度 2019
- 藝術村 ISCP國際藝術工作室
在紐約ISCP (International Studio & Curatorial Program)駐村5個月的過程相當豐富且收益良多。ISCP安排了大量的交流活動，對外像是Field Trip，Gallery Walk，Chelsea Edition，Living Room參訪紐約和郊外的美術館、畫廊開幕，藝術家工作室，與其他機構和組織。對內有ISCP Talk，Artists at work，Open Doors，One Artist /One Work由駐村藝術家以講座方式報告作品與創作脈絡，策展圓桌會議和工作室開放等等。
我一共參與了春、夏兩次工作室開放日，以及Visiting Critics面會了來自德國、波蘭、紐約的美術館總監及策展人，探討繪畫觀點，紐約藝術生態圈以及聖保羅與紐約等城市文化差異等議題。這次駐村時間，加上機構交流與活動頻繁，因此與其他國際藝術家更容易親近，這一年國際藝術家多為歐洲藝術家，使用媒材也多為觀念與新媒體為主，因此與歐洲藝術家交流，在歐洲體系與美國體系於展覽/論述/評論和表達形式上甚有超出只有『美式』的框架，更是另一面有意思的文化撞擊。
駐村時所創作的新作品，雖然延續個人從前的創作風格，塗鴉與複合媒材的描繪手法，但是在色彩與空間的處理部份，則參雜了在駐村地所感受到的自由與符號，採用了不少類似自動性的技法。繪畫語言添加了駐村地的物件：顏色、建築、氣候、地鐵文化與文字符碼。同時間，我也在準備臺北關渡美術館個展「我們是烏龜」，以及在香港Simon Lee畫廊的「Out of Summer」夏日聯展。
整體而言，5個月的駐村對於我的創作有正面的助益，可能改變藝術家的創作想法及型態，也可能使藝術家重新醒思自己的創作生涯，重新調整與規劃，並有後續影響力。