我以陶瓷作為主要的創作媒材，而陶藝之森是目前亞洲跟陶瓷相關的駐村單位裡，設備最為完善以及歷史悠久的駐村中心，許多大師都曾到陶藝之森駐地創作過。過去曾經聽聞學校的學長姐提起過陶藝之森，轉述在陶藝之森駐村的經驗，對於沒有出國駐村過的我，心中也曾幻想希望有天能到陶藝之森駐地創作，真的很高興此次能獲得機會前往陶藝之森駐地創作三個月。
這裡的駐村藝術家分為三種：「工作室藝術家」是由藝術家自行提出申請，通過後便可在此居住並創作；「客座藝術家」又分為兩種：一是由陶藝之森邀請前來創作，另一則為「公開徵件的客座藝術家」，開放申請經評審委員會選出，人數有限。
工作室設備方面提供：
工作人員支援、圖書館、視聽室、指導室、兩間公共工作坊、陶土儲藏室、乾燥室、石膏室、上釉室、儲藏室
宿舍：獨立的房間與衛浴、共用廚房餐廳與交誼廳、洗衣間
窯：瓦斯窯、電子窯、柴窯
陶藝之森在設備上有非常完善窯的尺寸，可以提供藝術家不同大小作品的需求，尤其是有一個5.2m³ 的瓦斯窯，基本上個人工作室比較難有這個尺寸的窯，因此5.2m³ 的瓦斯窯會在創作上尺寸較為不受限制，可以更自由的創作。
另外，陶藝之森燒窯溫度變化的過程，可以被非常完整的被記錄下來，這是過去我在臺灣沒有見過的，在臺灣大多數的電窯，在一開始溫度設定好之後便會一路燒到結束，如果燒製的過程中發生意外（跳電等），或是沒有確實燒到設定溫度，並無法知道實際上窯內燒製的溫度，但在陶藝之森，燒製過程會被電腦完整的紀錄在紙上，我覺得這對於實驗性的創作非常有幫助，因為實驗性的創作在實驗階段溫度是沒辦法確定的，必須透過不斷的嘗試才能找出確切的溫度。
此外，信樂地區製陶歷史悠久，因此在當地擁有非常多樣的材料，對於仰賴進口材料的臺灣而言無疑是一件讓人感到非常興奮的事。在信樂，我發現了許多燒陶或製陶上實用的小工具，例如薄如紙的氧化鋁，可以省去釉藥黏在硼板上的麻煩，又例如可以使用在土坯或素燒坯體上的黏合膠，大大小小的材料應有盡有。
信樂地區也有許多陶製作品的藝廊，提供當地藝術家可以有一個展示販售的空間，在假日時，逛逛這些藝廊真的是一件賞心悅目的事。

初抵陶藝之森，會有一次與工作人員的會談，大致上內容即是駐村期間創作上的需求以及所需要的協助，會談之後工作人員便會帶我們到當地的陶土店買材料與釉藥。
信樂地區發展陶器的歷史悠久，因此在陶土店有四五十種當地生產的陶土，可以滿足不同溫度、顏色、特性的需求，這與我在臺灣的經驗是非常不同的，在臺灣，基本上我們只有兩三種陶土可以選擇，或是選用進口的美國土，但這樣的缺點就是沒辦法及時拿到土，常常一等就是半年。
駐村期間我主要是想嘗試土與釉系列三的作品，我想實驗當地的陶土與釉藥結合是否有另一種與過去不同的可能，舉凡土的溫度到釉藥的特性與變化，都是一種未知的狀態，讓人充滿著期待。
基本上駐村期間前一個半月，創作上沒有令人滿意的成果，系列三釉作為主體，因此掌握釉的變化是創作裡的關鍵，在信樂的釉藥店裡有各式各樣不同樣態的結晶釉，這是我在臺灣很少看見的，因此在一開始我選用了很多不同狀態的結晶釉與裂紋釉，經過幾次的失敗後，我開始思考這也許不是燒成溫度與燒成時間的問題，而是來自於我與別人不同的創作方法，釉藥對於陶瓷來說，是塗在表層的一層顏色，但對我而言他是主體，是作品的本身，因此裂紋釉與結晶釉在別人的作品裡只會有薄薄的一層，釉在高溫熟成時，因為土與釉之間的收縮而產生結晶與裂紋，因此便會留下特殊的效果，但在我的作品上，釉是扎扎實實的一塊量體，並不會與土坯產生抗衡（我使用的是土粉），釉與土可以一起收縮，因此便不會留下裂紋與結晶，自然也不會有我希望的效果。
接著我又嘗試了另一種帶有透明感像玻璃但會有輕微冷裂質感的釉，那藍色因半透明，因此會因為釉厚薄而呈現不同的藍色，在我的作品上會呈現出一種深邃的藍色，像海一般讓人著迷。但在製作上也同樣遇到了問題，製作第一個時，釉的成分裡有石英，因此在燒成後降溫速度過快而造成釉的斷裂。不過在調整過降溫速度後第二件順利燒製成功。
之後又陸陸續續實驗了幾種不同的釉藥，其中發生一件有趣的故事，與韓國藝術家曾一起合燒一窯電窯，但不知什麼緣故設定1230的溫度，實則燒成溫度約1180度，誤打誤撞的燒出釉還未熟成，如同在臺灣實驗燒成的效果。
在駐地創作三個月的最後，我在陶藝之森的研修館發表了這三個月的成果，共五件作品。