駐村藝術家
圖片來源：駐村藝術家 牛俊強
張堅豪
張堅豪
| 駐村地 | 法國 / 巴黎 |
|---|---|
| 藝術村 | 西帖國際藝術村 |
| 補助年度 | 2020 |
張堅豪身為一位創作、表演者，藉由作品轉譯個人從生活中感受到的事物和體驗； 也進行跨領域的創作和演出如戲劇、馬戲、影像、展覽等。以2022在臺中國家歌劇院TIFA的跨影像共同創作《平行視探》為例，他用紙箱作為介質與影像創作者之間的媒介；紙箱替代了身體的皮膚，而皮膚如何被鏡頭讀取；藉此透過紙箱這個生活中常見的物件，重新擺放和拆解屬於身體的記憶。
駐村心得：
開始規劃關於這次駐村的時候，起初是覺得從畢業之後持續地從只專注在表演，從表演經歷上累積到慢慢開始試著創作。在沒有透過任何創作研究所途徑之下，也時常會有疑問創作對我來說是如何產生的？因此覺得更應該透過國際場館跟藝術家們接觸，展開自己的眼界跟觀念，和透過實作來獲取經驗，跳脫舊有舞蹈的語言和形式，更明確和自信地在自身的創作之中，展開更多的表達面向。
在巴黎生活和探索期間，用影像和身體紀錄、書寫身體的札記，上法文課、重新整理需要被消化的思緒，桌上混合著中文、英文和法文交雜的傳單資訊、身體的時間感、窗外看出去的建築不是習慣的顏色和結構、身體皮膚因為太乾而出現的裂痕、路上的人群集結口號聲、出門要爬五樓，走到超市只需要五分鐘、到地鐵兩分鐘。近六個月的時間裡，在巴黎透過簡單的觀看、行走、對話、旅行、肢體工作坊、看演出、展覽、日常的生活之中等，蒐集並轉化成自己可能創作的素材和靈感來編寫舞蹈。
西帖國際藝術村裡我很喜歡的部分，是藝術家們利用這半年自己生活的空間，同時也是工作室的方式結合，讓創作的痕跡和生活的軌跡重疊在一起，也是近幾年我也一直在探索的形式之一，創作者透過生活的軌跡來築構出一個作品，而觀者則是透過生活軌跡來拆解一個創作，藉此產生連結和共鳴。反映在這個藝術家的小空間裡，將自己的創作和日常自己在使用的物件，像是被染色的衣服、使用很久破損的杯子上面有難被洗掉的咖啡漬，一樣被儲存下來，這種並存彼此好像賦予彼此更多的感受。
這段期間因為認識了一位同為表演、創作者Jan Möllmer的關係，我們重新開啟了一個新的創作想法《"What is Danger?"》，藉這個主題敘述兩個陌生人之間的相遇。我們試著冒險進入不同文化、生活故事和藝術家的個性之中。
我們問：當遇到陌生人，會帶來什麼風險？他們對彼此來說到底有多陌生？一個人能走多遠？
Möllmer在烏帕塔Wuppertal居住和工作，他曾經作為烏帕塔碧娜鮑許舞蹈劇院（Tanztheater Wuppertal Pina Bausch）客座舞者，將他帶入舞蹈並豐富了他的舞蹈劇場經驗。此外，他還與編舞家迪米特里．帕派約安努（Dimitris Papaioannou）合作，在全球30多個城市的舞台上演出。他的舞蹈之旅起步較晚，是受碧娜．鮑許（Pina Bausch）《Kontakthof－適合14歲及以上青少年》啟發。藉由在兩種不同身體的經驗和創作的途徑之下，之於兩個陌生人的相互理解和探索，在這一次新的相遇之前和期間，體內激活的防禦機制以及如何釋放。他們將身體、圖像、文字和藝術體驗轉化為動能，從而創造出融合了舞蹈、危險和遊戲的混合活動。
在這個主題之下，見證兩個背景截然不同的男人試圖定義和協商一段關係的過程，觀眾不禁思考：他們是兄弟、夥伴、朋友、敵人，還是仍然是陌生人？透過有趣的方式，他們在作品中，建立了等級制度、條件和條款。
作者：張堅豪
編譯：英科資訊科技股份有限公司