許家玲
許家玲，生長於臺北市。臺灣大學社會系、法律系雙學士；美國芝加哥藝術學院學士，主修表演與影像創作。作品從日常生活的經驗出發，採集自身在家庭、信仰、愛情等關係中，對於「自由」與「束縛」的體驗與想像，並將「夢境」與「回憶」鑲嵌其中；運用身體、空間、文字、物件、聲音等素材，將內心難以言說的情感，轉化為感知的語彙，拼貼於時間軸上，敘事破碎而開放。2015年獲選文化部「選送文化相關人才出國駐村交流計畫」，進駐西班牙巴塞隆納昂格藝術村（Hangar），為期兩個月。
- 駐村地 西班牙 / 巴塞隆納
- 補助年度 2015
- 藝術村 昂格中心
- 駐村創作 A way for the ambivalence（中文暫定：糾結成路）
Hangar定期舉辦「Paratext」（副文本），邀請駐村藝術家分享創作過程。此活動一方面打破個別工作室的空間隔閡，鼓勵藝術家們彼此交流，同時也創造平台，讓藝術村之外的民眾接觸不同領域的創作者，一窺作品背後的發想初衷與心路歷程。在10月14日的Paratext Nº6（第六期副文本）中，我有機會與其他三位藝術家同台，各自設計十五分鐘的呈現。德國的Christina Schultz擷取籌備中的個展片段，播放聲音與影像交疊的實驗成果；西班牙的Antonio Ruiz Montesinos集結作品檔案，展示多元的創作風貌；羅馬尼亞的Ciprian Homorodean透過錄像，讓觀眾看到他如何反覆練習用英文自我介紹，好讓英語系國家的藝廊、觀眾、策展人認識他這位藝術家……。錄像中，Ciprian一次又一次吃螺絲的尷尬神情，不但令觀眾莞爾，也讓我心有戚戚焉：我們都需要學習「說英文」，讓英文帶我們進入「國際」社群。為了尋找英文詞彙來自我介紹，腦子裡常常需要來回翻譯、斟酌、更正，這個過程有時會打斷思緒，有時因為找不到詞彙、腦中一片空白……而顯得受挫、窘迫、笨拙；另一方面，「言說」（spoken word）的限制也激發使用語言的人，發展出超越言說的表達方式。Ciprian的分享不經意地成為一段巧妙的伏筆，切換觀眾的接收頻道，從西班牙文轉到英文，並由我這個從中文世界來的外國人，接下分享會的最後一棒，以英文的「言說」，還有言說之外的「語言」，包含照片、物件與表演，向觀眾介紹過去的作品，以及這次在巴塞隆納駐村的體驗。
駐村Hangar，常常受到鼓勵要「放輕鬆，到處看看」。跟著巴塞隆納從容的步調，專注於體驗這個城市豐厚的文化面貌。這段期間以「放鬆」作為學習的途徑，「靈感」從放鬆的狀態裡自發而來。那些乍看不屬於「創作」的活動，灌溉了生活，賦予創作的過程「柔軟」的質感，思路更寬廣。
另一方面，Hangar的軟硬體設備與時俱進：攝錄影器材、錄音混音設備、平面與3D印表機等等，並有專職人員提供技術面的協助，鼓勵創作者大膽提出想法並自由地實驗，是很友善的創作環境。
除了「體驗城市」、「駐地創作」之外，期待能更進一步深入「在地交流」，若能透過Paratext與當地策展人聯結，延展作品呈現的規模、空間，並接觸不同背景的觀眾，將有助於創作者將駐村經驗更全面地反饋出來。